Bernarda: Ni un gesto de indulgencia

Elenco: Adriana Rodríguez; Nelda González; Daniela Romano; Marisa Ramírez; Luciana Lezcano; Carolina Mráz; Ana Paula Borré; Rosa Ana Sánchez; y Stella Maris Curi. 
Diseño y realización escenográfica: Exequiel Maya, Alejandro Maidana
Diseño lumínico y operación de luces: Mariano Rubiolo, Josela Garcilazo
Diseño y realización de vestuario: Exequiel Maya, Carolina Vecchietti
Maquillaje y peinados: Marisa Ramírez, Virginia Basualdo
Asistencia técnica: Alejandro Maidana, Virginia Basualdo
Fotografía: Pablo Cánepa, Diseño gráfico: Pablo Damiani
Asistencia de dirección y producción ejecutiva: Mariano Rubiolo
Adaptación, dirección general y puesta en escena: Exequiel Maya
 
Relectura y vigencia de García Lorca / Nuestra propuesta:
Con la muerte de su segundo esposo, el carácter de Bernarda Alba se ha endurecido. Es por eso que niega su propia felicidad y la de sus cinco hijas, criadas a la sombra del prejuicio, la represión y la denigración. La herencia de la hija primogénita atrae a un pretendiente, presencia masculina que encarna el sexo, la transgresión y la posibilidad de huída, desatando celos y pasiones entre las hermanas. Pero la casa es ahora encierro conventual, trampa del luto interminable, morada del horror y el miedo instalado por una madre severa hasta el sadismo y despojada de toda ternura, de toda calidez, de toda indulgencia.

En esa casa desfilan otros personajes: criadas espiando lo que sucede en el afuera y rezumando sentido común en el adentro, una abuela chiflada que dice la verdad y distiende tensiones cuando ronda la muerte (y a la que se esconde como un secreto vergonzoso). 

Una nueva puesta en escena del texto de Federico García Lorca se aproxima a la idea de una metáfora sobre la rebelión encarnada por las hijas de Bernarda Alba: mujer perpetuando un mundo machista en el que sólo cuentan la fuerza y el dinero, la virginidad y el silencio; que intenta el autoritarismo como excusa frente a su propia vulnerabilidad, desamparo, fragilidad.