Rey Lear de William Shakespeare

El rey Lear ha impuesto sus leyes de modo absoluto durante la vigencia de su reinado. Con los años, su fuerza comienza a decaer, por lo que hace pública una comunicación trascendente: ha decidido dividir su reino entre sus hijas, para pasar el tiempo que le quede de vida sin la carga que le impone el ceremonial y el deber en el manejo del poder.

El orgullo, la vanidad y la opulencia de la que hizo gala durante su reinado lograron nublar su juicio. El error de juzgamiento respecto a la lealtad lo hará caer rápidamente en la cuenta de que se encuentra despojado no solo de los atributos de su mandato real, sino también, de su salud y de su autoridad moral, que había considerado protegidas a perpetuidad. En la soledad del destierro y de la marginación, confrontará los errores que lo llevaron hasta ese punto. 

William Shakespeare, a 410 años de su estreno a teatro abierto junto al Támesis, en el mítico “The Globe” de Londres, nos sigue hablando de cuestiones esenciales al ser humano: ¿puede el amor traducirse en palabras? ¿tiene precio la gratitud? ¿puede el ser humano decidir su destino? Y los interrogantes filosóficos se confunden con la real política y entonces, nos preguntamos: ¿cuándo la decadencia de los gobernantes se expande en actos de corrupción hacia la administración de la justicia, existe diferencia entre un juez y un ladrón? ¿qué ocurre cuando la opulencia de las clases gobernantes hacen proliferar personas sin techo y con estómagos vacíos? ¿llegará el día en que el hombre decida distribuir su fortuna para hacer feliz a sus congéneres? ¿la defensa de un proyecto político justifica la utilización de todos los instrumentos a nuestro alcance? ¿se puede salir indemne de las guerras a pesar de los triunfos? ¿cuál es el lugar de la lealtad cuando la propia supervivencia se pone en peligro? ¿puede la defensa del territorio excluir a los extranjeros y condenarlos a una vida sin destino ni oportunidades? 



En tiempos apocalípticos, cuando las fronteras se cierran, cuando las balsas se hunden, cuando la muerte de niños y mujeres es un daño colateral en el Oriente Medio, cuando furiosos estruendos en un subte de Londres, en Wall Street, en Charlie Hebdo, en Madrid, en la AMIA o en un vuelo de Malasya tiñen de rojo el presente y el futuro ¿qué lugar queda para la piedad?

Shakespeare nos habla, en prosa o en poesía. Con palabras sublimes o procaces: Lo divino y el burdel. Nos susurra al oído, nos grita, nos exaspera y en “Rey Lear“ quizás como en ninguna otra de sus obras, también nos condena a una visión oscura de la naturaleza humana que solo dejará, según el ánimo del espectador, un hilo de esperanza para la redención.

En Santa Fe, a 400 años del Legado. El Bardo se escucha.

Elenco por orden de aparición: 
Matias Bonfanti / Edmund
Claudio Paz / Conde de Kent
Adolfo Marianoff / Conde de Gloucester
Exequiel Maya / Bufón
Camilo Céspedes / Oswald
Miguel Pascual / Duque de Albany
Roberto Francucci / Duque de Cornwall
Marisa Ramirez / Goneril 
Sofia Kreig / Regan
Florencia Minen / Cordelia
Mariano Rubiolo / Rey de Francia , Vasallo, Médico, Caballero 
Emiliano Demarco / Duque de Borgogna, Oficial, Heraldo, Caballero
Guillermo Frick / Rey Lear
Federico Kessler / Edgard
José Ignacio Serralunga alternativamente cumple el rol de Kent, Gloucester, Oswald, Albany o Cornwall.
 
Asistentes y Técnicos de Escenario: Virginia Basualdo y Alejandro Maidana 
Asistente de Dirección: Milagros Berli
Coach de Luchas: Andrés Legallais
Técnico Vocal: Fabián Pinnola
Diseño Lumínico y Operador de Luces: Diego Tomás 
Técnico de Sonido: Federico Louteiro
Diseño Gráfico: Andrés Bellocchio
Producción Sala LOA: Pedro Deré
Prensa Sala LOA A.G.M: Rosana Balbuena
Diseño Gigantografías en Sala: Diego Bargas
Foto fija y de Puesta: Pablo Cánepa
Prensa y Comunicación: Moranda
Producción Ejecutiva: Pablo Sarnari 
Escenografía y Vestuario: Osvaldo Pettinari 


Dirección y Producción General: José María Gatto